Umění 17. století
17. století nám dalo baroko, karavaggismus a holandský zlatý věk – a u Posteravy najdete díla jako postery i hotové obrazy. Zde visí portréty Rembrandta vedle Vermeerových světlých interiérů, Caravaggiova dramatického světla a květinových zátiší Rachel Ruysch. Motivy jsou tmavé, teplé a bohaté na detaily, takže jediný obraz může unést celou stěnu. Zvolte na výšku pro portréty a zátiší, na šířku pro krajiny a městské veduty.
Umění 17. století – barokní světlo, portréty a zátiší
17. století je stoletím baroka. V Itálii Caravaggio prosadil malbu, v níž světlo tvrdě proniká tmou, jako v The Crucifixion of Saint Andrew, a Artemisia Gentileschi navázala na stejné kontrasty v Lucretia. V Nizozemsku naopak vládl holandský zlatý věk: Johannes Vermeer maloval tiché interiéry jako The Geographer, Rembrandt van Rijn vytvořil portréty jako Oopjen Coppit a Rachel Ruysch se proslavila květinovými zátišími jako Still Life with Flowers in a Glass Vase.
Krajina měla své vlastní mistry v Claude Lorrainovi a Pieteru Bruegelovi starším, jehož Winter Scenery je datováno do roku 1600. Společné pro toto období je hluboká barevnost, denní světlo a bohatost detailů – vlastnosti, které vyniknou i v tisku.
Jak vybrat a umístit motivy 17. století doma
Barokní motivy chtějí trochu vzduchu. Velký portrét nebo zátiší nejlépe vynikne samo nad pohovkou nebo komodou, zatímco menší formáty se hodí do skupiny. Svislé motivy – portréty, květinová zátiší, vědecké ilustrace jako Robert Hooke's Microscopic view of a louse – se krásně vyjímají ve dvojici nebo jako hustá salónní stěna.
Vodorovné krajiny a městské veduty, jako Claude Lorrain's Coast View with the Abduction of Europa nebo Panini's Figures in Classical Ruins, sledují linku police, čelo postele nebo stěnu v hale. Tmavé, teplé tóny v hnědé, okrové a tmavě zelené potřebují světlou stěnu, aby nezanikly. Jídelna nebo síň s přírodními materiály je podtrhnou a čtvercové motivy fungují dobře ve skupině čtyř.
Poster, nebo zarámovaný obraz pro motivy 17. století?
Motivy jsou tmavé a detailní, a právě tehdy odvede práci jednoduchý rám. Černý rám zvýrazní kontrasty u Caravaggia a Rembrandta, zatímco bílý rám je zjemní a hodí se k Vermeerovým světlým interiérům. Dub a tmavé dřevo se blíží dobovým rámům a sluší krajinám i zátiším. Pokud zvolíte poster bez rámu, nejjednodušší je vložit jej do tenkého černého nebo přírodního rámu správného formátu.
Časté dotazy
Které umělce najdu v kategorii umění 17. století?
Najdete zde mimo jiné Johannese Vermeera, Rembrandta van Rijna, Caravaggia, Artemisii Gentileschi, Rachel Ruysch, Claude Lorraina a Pietera Bruegela staršího, s díly jako The Geographer, Oopjen Coppit, Lucretia a Still Life with Flowers in a Glass Vase.
Jaká velikost se hodí nad pohovku?
Na širokou pohovku se obvykle hodí největší velikost v sérii daného díla, například 60×80, 60×90 nebo 70×100, ideálně samostatně s dostatečným okrajem. Dva menší obrazy vedle sebe také fungují, ale nejprve změřte stěnu, aby motiv nepůsobil stísněně.
Do kterých místností se motivy 17. století hodí?
Portréty, zátiší a květinové motivy se hodí do jídelny, haly nebo ložnice, zatímco velké krajiny nejlépe vyniknou v obývacím pokoji, kde je dost místa. Tmavé tóny potřebují světlou stěnu, aby vynikly.
Mohu dostat obraz z 17. století již zarámovaný?
Ano. Všechny motivy jsou k dispozici jako poster bez rámu i jako hotový obraz. Rámy jsou v černé, bílé, dubové a tmavě dřevěné barvě a ne všechny barvy jsou dostupné ve všech velikostech. Obrazy dodáváme připravené k zavěšení.
Je legální tato díla prodávat?
Ano. Díla pocházejí z volného kulturního dědictví a nejsou chráněna autorským právem. Posterava je tiskne na zakázku v tiskárně v Evropě a máte 14 dní na odstoupení od smlouvy.