Rakouští umělci
Rakouští umělci zahrnují všechno od vídeňského malířství přelomu století po pečlivé krajinářské studie a rané botanické tabule. Najdete zde Gustav Klimt s jeho barevnými ženskými postavami, Egon Schiele s napjatými liniemi a Rudolf von Alt s detailními městskými pohledy. Motivy bývají kompozičně husté a barevně teplé, takže jeden plakát unese celou stěnu – zatímco dva nebo tři obrazy ve stejném tónu dodají ploše klid.
Rakouští umělci – od biedermeieru k Vídni kolem roku 1900
Vídeň kolem roku 1900 byla jedním z nejživějších uměleckých měst Evropy a řada děl zde pochází právě z tohoto prostředí. Gustav Klimt mísil dekorativní vzory s postavami a sytými barvami, jako v Die Jungfrau (The Virgin) z roku 1913. Egon Schiele se vydal jiným směrem s tenkými, téměř chvějícími se obrysy a těly v rozkladu, jako v Levitation (The Blind II). Richard Gerstl maloval portréty širokými, rychlými tahy štětce a Max Oppenheimer se pohyboval mezi portrétem a krajinou.
Kategorie je širší než přelom století. Adalbert Stifter: Im Gosautal (Oberösterreich) z roku 1834 a Rudolf von Alt: pohled na Teynkirche a Mariensäule v Praze patří k pečlivé krajinomalbě a architektonické malbě 19. století. Tabule Heinrich Wilhelm Schott a Franz Andreas Bauer ukazují dobovou botanickou kresbu, kde je každý list a tyčinka vyobrazeny se stejnou péčí jako portrét. Výběr tak sahá od roku 1819 do 1940.
Jak vybrat a umístit motivy doma
Většina děl v kategorii je na výšku, ale najdou se i krajiny na šířku a čtvercové tabule. Portrét nebo figurální kompozice na výšku se hodí na úzkou část stěny, do chodby nebo nad komodu. Krajiny a městské pohledy se uplatní nad pohovkou nebo jídelním stolem, kde je dost místa na šířku.
Klimtovy a Schieleho barvy jsou teplé a poměrně tmavé. Nechte je vyniknout na světlé stěně a nesnažte se plochu kolem nich zaplnit. Pokud chcete pověsit několik děl společně, zvolte společného jmenovatele – stejnou epochu, stejné zemitě tóny nebo stejnou barvu rámu – a udržujte mezi obrazy rovnoměrné rozestupy. Často stačí jeden velký samostatný tisk.
Plakát, nebo zarámovaný obraz k těmto motivům
Nejlepší je jednoduchý rám, který nepřebíjí dílo: černý nebo tmavé dřevo k tmavým obrazům přelomu století, bílý nebo dub k světlým krajinám a botanickým tabulím. Plakát bez rámu funguje také, zejména ve velkém formátu, kde papír unese sám sebe. Tisky jsou na 250 g matném archivním papíru; zarámované obrazy mají 200 g matný papír.
Časté dotazy
Kteří rakouští umělci jsou u vás k dostání jako plakáty?
Mimo jiné Gustav Klimt, Egon Schiele, Richard Gerstl, Adalbert Stifter, Rudolf von Alt, Max Oppenheimer, Josef Kriehuber a botanickí ilustrátoři Heinrich Wilhelm Schott a Franz Andreas Bauer. Výběr sahá od počátku 19. století do roku 1940.
Jak velký obraz mám mít nad pohovkou?
Změřte šířku pohovky a nechte umění pokrýt přibližně dvě třetiny. K pohovce dlouhé dva metry se hodí velký tisk 70×100 nebo dva menší vedle sebe. Spodní okraj zavěste asi 20–25 cm nad opěradlem pohovky.
Do kterých místností se rakouští motivy hodí?
Portréty a figurální kompozice se hodí do chodby, pracovny a nad komodu. Krajiny a městské pohledy fungují nad pohovkou nebo v jídelně. Botanické tabule často vyniknou v kuchyni, jídelně nebo ve skupině několika malých tisků.
Jaký je rozdíl mezi plakátem a zarámovaným obrazem?
Plakát se posílá bez rámu, srolovaný v tubě, a můžete ho pověsit do libovolného rámu nebo vlastním závěsem. Obraz přijde připravený k zavěšení, zarámovaný v černém, bílém, dubovém nebo tmavém dřevě podle velikosti, a má pak 200 g matný papír.
Jsou díla volně k použití?
Tisky reprodukují díla z volného kulturního dědictví, tedy umění bez autorských práv. Platí to pro samotné obrazy – kupujete fyzický umělecký tisk pro vlastní použití, ne právo následně motiv komerčně rozmnožovat.